Home Studio Series-del 6: Lägga till snare och hög hatt

Förra veckan lärde vi oss att programmera ett enkelt 4/4 sparkmönster. Förhoppningsvis har du kunnat göra det och hitta några coola varianter, eller till och med programmera något lite mer som du vill. Idag kommer vi att lägga till snaren och de höga hattarna. Kick, snare och höga hattar utgör den viktigaste delen av dina trummönster. Det finns andra delar (toms, cymbaler, etc.) men dessa är viktiga för nästan varje musikstycke där ute. Vet att musiken jag gör normalt är lite mer elektronisk eller dansorienterad (ibland rock eller industriell metall) men du kan använda det du lär dig göra något du vill göra när du vet det grunderna.

Home Studio Series: Lägg till Snare Drum och High Hat

Snaren

Jag gillar att lägga till ett andra spår för snaren. Detta gör att jag kan behandla det separat från kicktrumman. En kick och en snare är två mycket olika ljud, så de bör behandlas annorlunda när det gäller effekter. Ändå är effekter saker vi kommer att få på vägen. Just nu handlar det om att fastställa ett bra mönster.

Vi har byggt ett av de enklaste mönster som kan tänkas. Det är en grundläggande takt med en 4/4 spark och en snara på varje andra sparkslag. Det låter bara som en grundläggande kick, snare, kick, snare beat.

Nedan ser du mönstret:

Liksom med din kicktrumma, vill du lägga till lite variation i snärmönstret. Detta kan innebära att du lägger till en dubbel hit på snaren varannan eller fyra stänger.

Vanligtvis kommer jag att kopiera det ursprungliga snörmönstret till de kommande tre staplarna och slå spel på min DAW. Efter det handlar det bara om att ordna snärmönstret lite så att jag har något som låter coolt och fengande.

Det är också coolt att spela med längden på den snaranot du drar i. Detta kan göra att vissa snarträffar ringer ut längre, och andra får en snabb, kort träff. Återigen handlar det om att lägga till subtila variationer i hela.

Med tanke på variationen är det värt att spela med hastighetsinställningar. Få några av dessa snaror att slå hårdare. Du vill inte överdriva detta, annars börjar det låta konstigt. Bara mindre variationer som är märkbara nog för att andas mer liv i dina trummor är bra.

Nu har vi fyra stänger av kick och snare:

Det är inte ett fantastiskt mönster, men vi skriver inte en hitlåt här, vi lär oss bara hur man programmerar trummor.

Höga hattar

Nu är det dags för dina höga hattar. Du har öppna och stängda hattar. Öppna hattar ringer ut och stängda hattar är korta och snabba.

Jag är vanligtvis mycket mer liberal med mina stängda hattar. De låter ganska coola när du spelar med snabba 16: e anteckningsmönster och börjar sedan ta bort några här och där. Återigen, det bästa du kan göra är att spela upp mönstret och börja rita anteckningar tills något låter lite coolt. Spela med hastigheter och notlängder tills något låter gripande och rytmiskt, du skulle bli förvånad över vad de minsta förändringarna i dina mönster kan åstadkomma, och hur den höga hatten verkligen kan hjälpa till att bära din kick och snare, och till och med hjälpa att binda dem lite mer genom att eliminera död luft mellan dem.

Jag gillar också att arbeta på mina öppna hattar medan jag ordnar efter mina slutna hattar. Det viktigaste att tänka på här är att du inte vill att den öppna hatten och den stängda hatten ska spela samtidigt. Naturligtvis är det upp till dig, men det är omöjligt för en riktig trummis att spela både en öppen och en stängd hatt på samma gång. Om du vill ha något mer realistiskt kanske du vill se upp för det. Även om du inte gör det, kommer det att låta konstigt för de flesta öron, eftersom vi alla medvetet vet att det är fysiskt omöjligt för en hög hatt att vara öppen och stängd samtidigt.

Nedan visas ett enkelt mönster med hög hatt för min stängda hatt. Det stannade inte bara så, men det var en bra start:

Här kan du se de fyra mönstren loopade fyra gånger. Det är fyra stänger av kick, snare och höga hattar.

Nu har vi ett enkelt mönster, och det består av sparkar, snaror och höga hattar. Det är inte en hit-poplåt på något sätt, men den kommer att utgöra grunden för allt annat du vill göra. Tänk på att sättet jag gillar att arbeta är att bygga detta enkla mönster. Efter att ha komponerat mycket mer av låten och byggt fler delar, gillar jag att gå tillbaka in i trummorna och börja lägga till det jag kallar fyllningar och extra klockor och visselpipor. Det är här du kan göra att dina trummönster känns lite mer levande och komplexa.

Det är det för dina grundläggande trummönster. Nästa gång börjar vi arbeta med våra basslinjer. För tillfället, bara spela med dina trummor. Börja lära sig hur de fungerar och vad som låter coolt. Lek med alla slags mönster. Kombinera dina sparkar och dina snares. Om du vill lägga till andra trummor, gör det också. Det är din musik. Allt jag kan göra är att visa dig var du ska komma igång.

• Del 1
• Del 2
• Del 3
• Del 4
• Del 5